「白い犬」は犬ではなく、私たちそのもの。

はじめまして!白い犬シリーズが私の代表作です。

彼らは犬ではなく、私たちそのものを表す存在として描かれています。真新しいキャンバスのように何者にでもなれる彼らには、名前はあえてつけていません。

画面の中の「白い犬」は、あなたや、よく知る誰かかもしれません。

少なくとも私の作品を見てくださっている時間は、 年齢も、職業も、国籍も、文化の違いもぜーんぶ超えて、 日々の小さな喜びにしみじみする、互いのおかしみをおもしろがる

——白い犬を通して、私はそんな世界を願っています。

室伏 志保

略歴 と 大切にしていること

The White Dog is not just a dog but a reflection of ourselves.

Hi there!

My signature series is The White Dog, but they are not just dogs but a reflection of ourselves.

Like a blank canvas, they can be anything. I dare not give them names. They could be you or someone you know well.

At least in the moments spent enjoying my art, I hope everyone, as equals, regardless of age, occupation, nationality, or cultural differences, can cherish the small joys and share smiles over the quirky moments in our daily lives —through The White Dog, I wish for such a world.

Shiho Murofushi

CV and Philosophy

室伏 志保

1978年生まれ、静岡県出身。 テーマは、日常のささやかな喜びやおかしみ。

代表作である「白い犬」シリーズの彼らは犬ではなく、 私たちそのものを表す存在として描かれている。 2020年より画家としての活動をスタートし、年3〜4回ペースで個展を実施。 個展のたびに制作する画集は2025年11月に15冊目を迎える。

大切にしていることを見る

学歴

2001年 慶應義塾大学 卒業

2020年 京都造形芸術大学(現 京都芸術大学)卒業

賞歴

2018年 Liquitex The Challenge 入選

2019年 Liquitex The Challenge 入選

2024年 講談社刊 さがるまーた Vol.1「白い絵本」表紙コンテスト土井章史賞

個展

2020年 3月:つむぐり、11月プレ&ミニ:うんすけ

2021年  7月:Art Mall

2022年 5月:並樹画廊、7月:Art Mall、11月/並樹画廊

2023年 2月:並樹画廊、5月:並樹画廊、8月:Art Mall、11月:並樹画廊

2024年 3月:ギャラリー子の星、7月:ギャラリーニイク、11月:並樹画廊

2025年 3月:Art Mall、7月:ギャラリーニイク、11月:ギャラリー子の星

海外

2023年 8月:ドイツ・ベルリン  Japan Markt Berlin グッズ展示販売 by Kyoto Art Gallery

2023年 10月:ドイツ・ベルリン Zimmer48 Kyoto Art Gallery Collection vol.2  絵画・グッズ展示販売

その他、ドイツ・アメリカ・イギリスでの作品収コレクション実績あり。

取材

2023年 アートマガジンFUMUFUMU vol.18(表紙および巻頭インタビュー)

  • インタビュー記事は次のリンクよりご覧いただくことができます

  • PCからはぜひPDFで、小さい画面ではweb バージョンが読みやすいです

画集

現在15冊目!

2021年の初ギャラリー展示をきっかけに、個展のたびに新作を掲載した画集を制作しています。2025年11月の個展で15冊目を迎えました。毎回自分なりに小さな改良を重ね、展示作品同様に心を込めて制作しています。

個展会場で販売していますが、会期終了後もメールオーダーが可能です。お問い合わせフォームよりご連絡ください。お届けは2週間前後、全24ページ¥2,300(税込・送料無料)です。(一部販売を終了しているものもございます)

常設展示

古民家 空時(大田区南馬込)、2025年1月〜

注文制作

国内、ドイツ、イギリスでコレクション実績あり(現在受付停止中)

レンタル

Casie

海外向け販売

Artsy

誰かと話したくなる絵を描いています。

私は、絵を迎えたオーナーさんが日常をさらに愛おしく感じられたらいいな、と願いながら、 一枚ずつ大切に制作しています。そして、原画を迎えたワクワクを末永く味わっていただけるよう画面の質感にもこだわっています。

紙のシワにできる絵の具だまり、整えすぎない線、思わず触れたくなるようなテクスチャー、 光沢の違いが生む妙なリアルさ。インテリアというよりは、しばらく眺めていると空想が広がっていったり、訪れたお客様と「この気持ちわかるよねー」「あ、こっちの角度からぜひ眺めてみて」と話したくなるような、そんな作品を届けられる存在になれたら嬉しいです。

サイドまで絵が続くから額なしOK。届いたその日から気軽に飾れます。

キャンバス表面を超えサイドまで描く、時に半立体の質感もそこに忍ばせるのは割と難儀で、 制作時間も想像以上に要しますが、額装に悩むことなく届いてすぐに飾れる気軽さと、さまざまな角度から愛でられる楽しさには代えられないと考えています。

  • 中サイズ(50cm前後)以上の油彩作品は保存性の観点で縁まで描画しない場合があります

  • アクリル絵の具を使用した作品にはバーニッシュ(ニス)を必ず塗布し、美術品としての耐久性を大切にしています

Shiho Murofushi

Born in 1978 and raised in Shizuoka.

Her work captures the small joys and quirky moments of everyday life—moments that bring a smile—expressed through “The White Dog” series — the character that is not just a dog, but a reflection of ourselves.

She began her career as an artist in 2020 and has since held three to four solo exhibitions a year, mainly in Tokyo. This publication marks the 15th art book she has created to accompany her exhibitions.

Education

B.A., Keio University (2001); Kyoto University of the Arts (2020).

Awards & Recognitions

2018-2019 Selected for “Liquitex The Challenge”

2024 Akifumi Doi Award in the Sagarmatha Vol.1 Book cover contest 

Solo Exhibition

2020 March at Tsumuguri, Tokyo, Japan

2021 May at Art Mall, Tokyo, Japan

2022 May at Namiki Gallery, July at Art Mall, November at Namiki Gallery / All Tokyo, Japan

2023 February(🍵tea event, too), May, August and November /All Tokyo, Japan

2024 March at Gallery Nenohoshi, July at Gallery 219, November at Namiki Gallery /All Tokyo, Japan

2025 March at Art Mall, July at Gallery 219, November at Gallery Nenohoshi /All Tokyo, Japan

Ongoing Display

Since Januarly 2025 – Kominka Soradoki

Exhibition (International)

2023 August in Berlin, Germany /Japan Markt Berlin

2023 October in Berlin, Germany /Kyoto Art Gallery Collection vol.2 at Zimmer48

Interviews

2023 Cover feature & lead interview in FUMUFUMU Art Magazine Vol.18 (2023)

  • The interview article is accessible via the following links.

  • The PDF version is recommended for PC, while the web version is best for smaller screens. As the articles are available only in Japanese, English speakers are advised to use an auto-translator.

Art Books: Volume 15 Now Available!

Since the first gallery exhibition in 2021, the artist has created an art book featuring new works for every solo show. The series reached its 15th volume with the exhibition in November 2025. The artist aims for each publication to provide an equally satisfying viewing experience as the exhibited paintings, pouring her dedication and carefully considered improvements into every single issue.

The latest art books are available for purchase at the exhibition venue. Mail order is also available after the exhibition period concludes (Domestic shipping only). Please contact the artist using the Inquiry Form. Delivery generally takes around two weeks. Each book is 24 pages and costs ¥2,300 (tax included, free shipping). (Please note that some volumes are sold out and no longer available.)

Commissions

Collection records include commissions in Japan, Germany, and the United Kingdom. (Currently closed for new commissions.)

Rental service (Limited in Japan)

Some of my paintings are available for rent at Casie, an art subscription service. (Available only in Japan)

Artsy

For international customers, some of my paintings are available on Artsy, a renowned online marketplace.

Paintings You Can’t Help but Talk About.

Each piece is created with the hope that its owner will feel a little joy in their everyday life.

I pay great attention to the surface textures so that the excitement of welcoming an original painting lasts for years to come — the puddles of paint in the wrinkles of paper, the slightly imperfect lines, the textures that make you want to reach out and touch them gently, and the realism created by the contrast of gloss and matte.

Rather than an interior piece, I hope my works invite quiet moments of imagination freely, or spark a conversation with guests that makes them say “Don’t you feel that too?” “Oh, look from this angle!”.

I wish these moments bring smiles and warmth to your home or office.

Painted on All Sides — No Frame Needed. Ready to Display the Day It Arrives!

Painting beyond the front surface to the sides of the canvas — sometimes even adding semi-3D textures — takes much more time and effort than it may seem, but I value the ease of being able to display the work right away without framing, and the joy of appreciating it from every angle.

  • For medium to large oil paintings, around 50 cm or more, the sides may remain unpainted for preservation reasons.

  • All acrylic paintings are finished with a protective varnish to ensure their durability as artworks.